Мы создали этот курс для тех, кого завораживает сила монохрома. В нем мы объединили три самых популярных техники рисования без цвета: сухую кисть, графику (простой карандаш) и рисунки мягкими материалами.

Картины без цвета обладают особой глубиной и выразительностью. Они привлекают внимание контрастами, формой, светотенью и атмосферностью. В них нет отвлекающего фактора цвета, поэтому зритель погружается в саму суть изображения. Однако не каждому подойдут такие работы — многие приходят в искусство за яркими красками. Но если вас манит эстетика черно-белых изображений, этот курс — именно то, что вам нужно.

Мы выбрали три направления, которые позволяют выразить себя в монохромном искусстве и при этом остаются доступными и увлекательными:

1. Сухая кисть

Эта техника позволяет создавать картины, наполненные мягкими переходами и объемом. Суть метода в том, что мы работаем черной краской без разбавителя, нанося ее полусухой кистью на бумагу или холст. В результате получаются выразительные, почти фотографические портреты, драматические пейзажи и атмосферные сцены.

Особенность техники — мягкость и глубина теней, благодаря чему картины выглядят реалистично и утонченно. Сухая кисть популярна в создании портретов, поскольку она позволяет передать объем лица и мельчайшие нюансы освещения.

2. Простой карандаш (графика)

Графика — это искусство линий, штриховки и тональных переходов. У нас уже есть курс по графике для начинающих, и одно из главных преимуществ рисования карандашом — доступность. Все, что нужно для работы — это набор карандашей разной твердости и обычная бумага.

3. Уголь
Уголь — это техника, которая позволяет создавать картины с сильным контрастом и выразительностью. В процессе работы мы используем угольные палочки или угольный порошок, который наносится на бумагу или холст, создавая глубокие, насыщенные темные области и яркие светлые акценты. Это идеальный инструмент для рисования драматичных сцен, мощных портретов и текстурных пейзажей.

Особенность угля — в его способности создавать невероятные переходы от густых черных оттенков до нежных серых полутонов, что придает работе мощную динамичность. Уголь позволяет создавать текстуры, подчеркивающие детали и контуры, а также передавать ощущения объема и движения. Эта техника идеально подходит для выражения эмоций, создавая эффектные и запоминающиеся изображения.

В этом вводном теоретическом уроке мы подробно разберем весь инвентарь, который понадобится для работы. От правильного выбора бумаги до нюансов работы с разными инструментами – этот урок поможет вам избежать ошибок на старте и сразу подготовиться к комфортному процессу рисования.

Чем рисуем:

• Карандаши: жесткость, качество грифеля, особенности линий
• Уголь: виды (карандаш, прессованный, натуральный), способы нанесения
• Черная краска для сухой кисти: особенности, плотность, работа без разбавителей

На чем рисуем:

• Виды бумаги: текстура, плотность, влияние на штриховку и тушевку
• Дополнительные материалы: резинки, растушевки, фиксаторы

Этот урок поможет вам сэкономить время и деньги, ведь вы будете точно знать, какие материалы подойдут лучше всего.

Чем особенны карандаши в черно-белой графике?
В этом уроке мы разберем технику штриховки, растушевки и передачи объема с помощью карандаша. Вы узнаете, как выбрать правильную жесткость грифеля, какие приемы помогают передать текстуры и глубину, а также как правильно использовать градации серого для создания реалистичных рисунков.

• Как правильно нажимать на карандаш для разных эффектов
• Какие техники помогут добиться плавных переходов и выразительных теней
• Как работать с растушевкой без потери четкости линий

Этот урок научит вас видеть всю силу карандашной графики и уверенно применять ее в своих работах.

На этом уроке мы будем создавать классический  натюрморт карандашом. Основное внимание уделим изображению лаконичных, но выразительных предметов: кувшина, бутылки, тарелки с яблоком и складок ткани. Будем детально прорабатывать тональные переходы, добиваясь реалистичной передачи текстуры и объема.

Вы освоите приемы штриховки, научитесь передавать игру света и тени, что придаст рисунку глубину и выразительность. Отдельно разберем методы изображения различных поверхностей, включая матовые материалы и мягкие складки ткани.

Будет теоретическая часть, где я объясню, как построить композицию натюрморта, правильно распределить свет и тень, а также научу работать с различными карандашами для достижения нужных эффектов.

На этом уроке мы будем работать с портретом волка, выполненным в технике карандашного рисунка. Главной задачей будет передать всю силу и грацию этого животного, уделяя внимание деталям шерсти, глазам и характеру животного. Этот референс отлично подойдет для изучения техники тонкой проработки текстур и деталей с помощью мягких и твердых карандашей.

Вы научитесь создавать объем через светотень, передавать мелкие детали, такие как шерсть и морда, с помощью точных штрихов и мягких переходов. Важной частью урока станет работа с контрастами, которая придаст изображению глубину и выразительность.

На этом уроке мы будем создавать зимний пейзаж с горной церковью, выполненный в технике карандашного рисунка. В центре композиции — старинная церковь, окруженная снежными просторами и величественными горными пиками. Работа будет сосредоточена на передаче текстур: от шероховатости каменных стен до мягкости снежного покрытия, а также на создании глубины через свет и тень.

Вы научитесь работать с различными карандашами для создания четких контуров и мягких переходов, а также освоите технику рисования фона, который в этом случае будет представлен мощными горными вершинами, контрастирующими с мирным снежным пейзажем. Важной частью урока станет работа с атмосферой зимнего дня, передача мягкого света и тени, а также создание объема через тщательную проработку деталей.

На этом уроке мы будем создавать таинственный лес в туманном пейзаже, выполненный углем.

Вдохновленные атмосферой мистики и тумана, мы сосредоточимся на передаче света и тени, чтобы создать глубину и объем в каждом дереве. Сила угля заключается в его способности делать контрасты резкими, что особенно важно при изображении такой загадочной сцены.

Вы научитесь использовать уголь для создания мягких переходов и текстур, таких как дымка и туман, который нежно окутывает деревья. Основной акцент будет сделан на передаче многослойности леса, где каждая пара деревьев, скрытая в тумане, будет передавать ощущение расстояния и пространства.

Этот рисунок великолепно передает мощь и величие филина, с его сильным и выразительным взглядом. Детально прорисованные перья и тонкая работа с тенями создают ощущение реальности, а глубокие глаза птицы буквально проникают в душу. Вся композиция выполнена в черно-белых оттенках, что придает картине атмосферу мистики и таинственности.

"На этом уроке мы сосредоточимся на передаче текстуры перьев и глубины взгляда, используя уголь и белую пастель. Вы научитесь работать с контрастами, акцентируя внимание на свете и тени, чтобы создать выразительный и объемный образ филина.

Эта картина не только тренирует навыки работы с графическими материалами, но и раскрывает силу и мудрость, заложенные в образе этого величественного хищника.

На этом уроке мы будем создавать портрет льва, выполненный углем. Главный акцент будет на передаче величия и силы животного через выразительные глаза, мощную гриву и детали морды. С помощью угля мы добьемся контраста теней и света, которые подчеркнут текстуру шерсти и величественный характер льва.

Вы научитесь работать с углем, чтобы создать резкие, четкие линии для акцентов и мягкие переходы для глубины и объемов. Мы также изучим, как работать с тонкими деталями, такими как текстура шерсти и особенности света, который падает на гриву.

На этом уроке мы будем создавать динамичный портрет с использованием угля. Мы сосредоточимся на резкости углов лица и тсложного ракурса, передавая движение и эмоциональное напряжение через смелые линии и контрасты. Референс для работы выбран таким образом, чтобы акцент был на резкости углов лица и интенсивности взгляда, что придаст картине особую атмосферу и живость.

Вы научитесь работать с углем для создания как резких, так и мягких переходов, используя техники растушевки и штриха для максимального выделения деталей.

Мы также проработаем, как передать эффект беспорядочности и динамичности волос, что является важным элементом в данном портрете.

На картине изображена величественная лошадь, выполненная в технике сухой кисти. Резкие контрасты между светом и тенью придают изображению спокойствие и глубокую выразительность. Легкость линий и мягкость переходов создают ощущение спокойствия, в то время как детали, такие как удила и текстура шерсти, передают живость образа.

Мощная шея лошади и внимательный взгляд привлекают внимание, подчёркивая силу и грацию этого животного. Картина наполняет ощущением свободы и энергии, передавая всю красоту и элегантность лошади.

На этом уроке мы создадим городской пейзаж, используя линер — инструмент, позволяющий передавать точность линий и богатство деталей. Мы сосредоточимся на изображении архитектуры, деревьев, мостовых и фонарей, передавая атмосферу городского пространства через графические техники.

Вы научитесь работать с перспективой, создавая глубину и выразительность, а также освоите приемы штриховки, позволяющие передавать текстуры зданий, фактуру камня, кирпича, листвы и асфальта. Особое внимание уделим тому, как разная интенсивность линий и плотность штриховки помогают управлять светом и тенью, делая рисунок более объемным.

В теоретической части мы разберем:

• Как с помощью линера выстраивать точные контуры и сохранять четкость рисунка
• Как применять штриховку и точечную технику для проработки деталей
• Как передавать атмосферу городского пейзажа с помощью линий разной толщины

По окончании урока у вас будет детализированный архитектурный рисунок, выполненный линером, и новый навык работы в технике графической иллюстрации, который можно применять для создания эффектных городских зарисовок.

На этом уроке мы будем создавать морской пейзаж, используя уголь, белую пастель и крафтовую бумагу. Главная цель — передать мощь и динамичность волн, скалы и текстуры воды. Мы будем работать с контрастами угля и яркими акцентами белой пастели, чтобы создать живое изображение моря, наполненное светом и тенью.

Вы научитесь использовать уголь для создания глубины и формы, а белую пастель — для выделения ярких акцентов на водяных брызгах и пене волн. Крафтовая бумага даст нам теплый фон, который будет идеально сочетаться с нашими материалами и придаст работе органичную текстуру.